视觉艺术家和小说家之间的技能差异是什么?

我既是视觉艺术家又是小说家。 您会惊讶于它们的共同点。 文学是用语言描述现实的艺术,在许多情况下,它是在描述场景,以便人们可以看到头脑中发生的事情,感受情感,气氛,就像在场景前一样。 这就是视觉艺术家所做的,创建一个您可以感觉到但带有图像的现实。 两者都拥有这样的想法:无论多么神奇或荒诞,您都可以创建自己喜欢的任何现实。 它们与音乐也非常接近,因为音乐也是您在这三个元素中使用的某些元素的使用,包括音调,值,纹理,观点,形式等等。 例如,创建场景时,您要描述其中的内容,有时您会停下来一个部分,并在重要的时候对该部分进行更详细的描述。 这就是您在视觉艺术(和音乐)中所做的工作,您创建了一个场景,其中特别关注了一个或某些部分,您在创作歌曲时就构成了场景,或者在单词中构成了场景。 对我来说,两者都有创造替代现实的完美借口,正如我所说,您可以在其中构想出您能想到的任何想法,这是自由思想表达的方式,因为您可以用它们创造的东西不受限制。 但是谈论技能时,它们也非常相似,因为两者都分享了如何指向重要内容的想法。 但是当然存在差异,因为视觉艺术家必须了解文学中不需要的东西,例如颜色的使用,如何混合,如何创建颜色等,但是如果您考虑一下,它就可以了。类似于将单词混合以创建颜色或带有单词的对象的想法。 对我来说,两者的技能都有相似的发展,都非常视觉化,都使用相似的元素,但是显然,视觉艺术在使用图像方面要做的更多,因此您必须为此开发技能,例如绘画,而在写作中,您必须发展语法,上下文,拼字法等方面的技能。但是从本质上讲,我一直说它们非常相似。

作者如何使用句子结构传达语气?

“作家如何使用句子结构来传达语气?” [还有其他一些例子吗? 编写一系列冗长的句子会从哪种场景中受益?] 忧郁 使用冗长的,几乎是连续的句子的原因之一是传达较慢的速度并使文本充满忧郁或梦幻。 我最近在讲一个句子,然后我想到了: 架上架子上的那台古老的收音机变成了一个通宵达旦的爵士音乐台,播放着古老的音乐,迈尔斯·戴维斯的《 全蓝调》在厨房里装满了,当我盲目地在分隔我们的福米卡桌面上追踪我的手指时。 尽管我闭着眼睛,但我能看见你,深蓝色的夜空,朦胧的背景衬托着你庄严的脸,烛光闪烁在我们的咖啡杯之间,照亮了您的特征,通常是动画,现在沉思。 您坐着的下巴几乎停在您的胸口上,长长的棕色头发像车罩一样围绕在您的脸上,只不过您的鼻甲鼻尖突出。 叮叮当的声音,像钟琴的钟声 您在搅拌咖啡,我及时睁开眼睛,看着您舔勺子,然后将其放在碟子上的不锈钢杯旁边。 你抬起头,对自己的小怪癖内地微笑。 柔和的灰色眼睛在温暖的黄色蜡烛中几乎变成紫罗兰色,这是蓝色厨房中唯一的光源,除非有间歇泉的蓝色小火焰。 您的左手ed缩在桌面上的松散拳头中,松弛的手指之间夹着未经过滤的骆驼,闷烧的尖端悬在玻璃烟灰缸上。 烟雾弥漫在寂静的夜空中,一片苍白的幽灵,我用手指将其切成两半。 驱魔鬼。 我看着你的问题,无法说话。…